Главное

Кто получил „Золотую иглу“, а кто устроил настоящее шоу на подиуме? ТОП-5 лучших коллекций Таллиннской недели моды

Кто получил „Золотую иглу“, а кто устроил настоящее шоу на подиуме? ТОП-5 лучших коллекций Таллиннской недели моды

Прошедшая на прошлой неделе Таллиннская неделя моды удивила яркими показами и интересными шоу, а также наградила очередных дизайнеров самыми престижными наградами эстонского мира моды — „Золотой иглой“ и „Серебряной иглой“.

Премией „ Золотая игла “ награждают модельера, который особенно ярко проявил себя за последние пять лет, а премией „ Серебряная игла “ отмечают дизайнера, стремительно заявившего о себе в течение последнего года. Премия „Золотая игла“ вручается с 1996 года и стала одной из самых значимых модных наград Эстонии.

Обладателем „Золотой иглы“ в 2026 году стал дизайнер Карл Корсар . Центральное место в новой коллекции Корсара заняли яркие оттенки, принты и специально созданные текстильные материалы, которые характерны для творчества дизайнера. Именно индивидуальный подход к созданию узоров делает его стиль узнаваемым. Он не ограничивается использованием готовых материалов, а создает их сам, экспериментируя с возможностями ткачества, печати и плиссировки.

Богатство красок и выразительность узоров придают одежде особую энергетику. „С помощью цвета мне хотелось привнести в повседневную жизнь больше смелости, света и игривости. Для этого мы самостоятельно изготовили ткани, экспериментируя с вязанием, печатью и плиссировкой, чтобы найти свежие формы и новые силуэты“, — пояснил дизайнер.

Обладательницей „Серебряной иглы“ стала Мари Лемет , творчество которой даже появлялось на страницах модного журнала Vogue. Ее визитная карточка — сюрреалистичные маски и сказочные аксессуары, например маски для лица, напоминающие крылья бабочек, а также прозрачные маски для груди и лица. Лемет использует для их создания возобновляемый PLA-пластик и металл. Она проектирует конструкции на компьютере, после чего они печатаются на 3D-принтерах.

Работы Мари Лемет выглядят неземными. Например, настоящий олененок вокруг шеи или же платье из тонко вырезанных крыльев бабочек. В своей коллекции Мари Лемет придала физическое воплощение эмоциональному переломному моменту: „Меня интересовал миг, когда чувства захлестывают с головой, а логика мыслей начинает рассыпаться. Я попыталась преобразовать это внутреннее напряжение в скульптурные силуэты и детали ручной работы“.

Бренд Iris Janvier , за которым стоят Арина Барановская и Натали Коровина, представил настоящее шоу на подиуме, где модели были не просто лишь безэмоциональными манекенщицами, а прямо актрисами. Дополнил шоу золотой голос оперной дивы Марии Листра. В центре новой коллекции Iris Janvier — женщина, в которой сила и чувственность существуют бок о бок. Главная идея коллекции — «90% контроля. 10% свободы».

Художественной отправной точкой коллекции стало творчество голландско-американского художника Виллема де Кунинга и идея непрерывного изменения формы: форма рождается, разрушается и создается заново. Iris Janvier интерпретирует эту концепцию через асимметрию, многослойность и переосмысление привычных силуэтов. В выборе материалов центральное место занимают кашемир, чистая шерсть и жаккардовые ткани из натуральных волокон. Результат выглядит актуально, но при этом вне времени.

Кирилл Сафонов , ставший обладателем „Золотой иглы“ в прошлом году, также представил коллекцию, в которой легко узнается характерный почерк дизайнера, а архитектурный крой переплетался с текучими тканями и естественностью движений.

„Мне хотелось создать одежду, которая подчеркивает индивидуальность женщины, а не превращает ее просто в последовательницу модных тенденций. Я позволил четким, скульптурным формам сочетаться с мягкими материалами, чтобы подчеркнуть характер и свободу женщины, которая носит эту одежду“, — рассказал Сафонов.

Карла-Кристофа Ребане можно назвать не просто дизайнером, а настоящим художником мира моды. Его новая коллекция была полна ярких и запоминающихся образов, а открыл ее перформанс от художницы Марты Ваарик, которая является музой дизайнера.

Дизайнер говорит, что поиграл с идеей возможного возрождения Вивальди в наши дни „Времена года, секс и люстры. А еще множество вопросов. Самого Вивальди в моей коллекции на самом деле не было, зато были размышления о том, каким могло бы быть его возрождение в современном мире. Цель осталась прежней: относиться к делу настолько несерьезно, насколько это возможно“, — рассказал Ребане.

Tallinn Fashion Week прошла с 28 по 30 октября. За три дня на подиуме T1 Venues представили свои работы как известные эстонские модельеры, так и новые таланты в мире дизайна.

Вы могли пропустить