Культура

От зимней сказки до панк-хоррора: необычный театр Марины Евсеевой

От зимней сказки до панк-хоррора: необычный театр Марины Евсеевой

Театр одного актера - у этого выражения есть переносное значение, но в случае Марины Евсеевой из Палдиски оно работает в буквальном смысле, передает "Актуальная камера +".

В Mini-театре, это официальное название, нет большой труппы, сложных механизмов и огромной сцены. Зато есть крошечные куклы, сказочные декорации и целые миры, которые рождаются буквально из ничего.

Актриса и режиссер Марина Евсеева сама придумывает спектакли, создает кукол, оформляет сцену и играет все роли. За свет и звук отвечает ее муж.

По образованию Марина - режиссер драматического театра. Она училась в Пензе, затем в Московском государственном университете культуры. В Эстонию переехала в 2011 году, выйдя замуж. Как же Марина стала заниматься театром кукол?

"Мне с детства нравился театр Эпельбаума. Был такой в Москве театр "Тень" - необычный кукольный театр, у него все куколки были очень маленькие. И когда я увидела их по телевизору в детстве, мне этот театр мне понравился своей необычность", - рассказала Евсеева.

Так появились спектакли "Шел снег, падали звезды" и "Про Африку". В них маленькие валяные куклы-марионетки оживают среди декораций, превращая камерное представление в сказочный мир. Причем главное здесь не масштаб, а атмосфера. А вот как создать живую сказочную атмосферу, куда погружается и ребенок и взрослый, Марина сама не знает ответа на этот вопрос.

"Ну это очень сложно рассказать, тайны творчества. Никто не знает, как это рождается. Ты просто в этом варишься. Ты должен в это войти, погрузиться, много об этом думать, ходить и думать, ходить и думать, переживать это, настраиваться. В результате все у нас складывается и музыкой, и куклой, и декорацией. Тогда оно вот как-то получается. Потому что если ты в этом не варишься, то у тебя будет слишком механично все это - неинтересно ни тебе, ни зрителю соответственно", - порассуждала режиссер.

У Евсеевой также есть спектакль для детей постарше - "Черная курица" по мотивам рассказа Антония Погорельского. Старшее поколение, если и не читало эту сказку, наверняка смотрело мультфильм.

"Это не совсем по произведению. Это такой вольный пересказ получился. Когда курица сама появляется. И, собственно, трагедия этой курицы, после того, как ее предал лучший друг. И что с ней произошло после этого", - отметила режиссер.

В этом году у Марины получился совсем недетский спектакль, который заслуживает отдельного внимания. Первоначально Марина задумывала веселое представление о человеке, которого повсюду преследуют воспоминания о бабушке. Но постепенно комедия превратилась в мрачную историю о детских травмах, обидах и семейном насилии. Вдохновением послужил спектакль таллиннского психолога Лены Лайне, основанный на ее личных дневниках.

"Она очень откровенно поговорила со зрителем про те сложные отношения, которые у нее были с бабушкой. Не каждый человек осмелится так откровенно говорить про то, что он, мягко скажем, не очень любил свою бабушку и желал ей не всегда добра. И это тема того, каким образом строятся взаимоотношения со взрослым. То есть, как мы доходим до жизни такой. Каким образом мы сваливаемся на то, что дети нас просто не любят, а можно сказать ненавидят. И к чему это может привести", - пояснила режиссер.

Главная героиня "Пирожка для бабушки" - взрослая, состоявшаяся женщина. Но даже спустя десятилетия она не может простить бабушку и освободиться от прошлого. Сама Марина называет этот жанр эксцентричной черной клоунадой, хотя местами спектакль можно назвать и хоррор-клоунадой или панк-хоррором.

"Когда я сама репетировала, я поняла что он страшный становится. И совсем не детский и не веселый. То есть ты задумываешь одно, но пока ты работаешь над этим, понимаешь, что это немножечко лучше сделать по-другому и вскрыть эту тему по-другому. В результате получилась тема насилия. Идея такая - насилие порождает насилие", - сказала Евсеева.

От миниатюрной зимней сказки до почти театрального хоррора - Евсеева не ограничивает себя одним жанром. Для нее важнее психология человека - история, которую хочется рассказать. И если в процессе работы веселая сказка превращается в страшную притчу, значит, именно такой она и должна выйти на сцену.

Вы могли пропустить