"Отелло" – это не просто первая премьера осени в театре "Эстония". Постановка открывает юбилейный сезон Национальный оперы, которая отмечает свое 120-летие. Это делает еще более ответственной задачу французского режиссера Венсана Буссара, у которого опера Джузеппе Верди "Отелло" вызывает настоящее благоговение.
"Я стараюсь быть предельно верным замыслу Верди, но при этом учитывать и ожидания современной публики. Это настолько удивительное произведение, что от возможности поставить его просто невозможно отказаться", – сказал Буссар.
Буссар впервые сотрудничает с театром "Эстония", а вот "Отелло" на этой сцене – относительно частый гость: за последние 100 лет оперу Верди здесь ставили три раза – в 1929-м, 63-м и 2005-м. А в 2011-м году всемирно известный литовский режиссер Эймунтас Някрошюс в рамках гастролей представил в Национальной опере свою версию "Отелло".
Для многих опера – высокое искусство, которое существует вне современного контекста, но только не для Венсана Буссара. В "Отелло" постановщик увидел темы расизма, домашнего насилия и фейковых новостей, но не поддался соблазну превратить шекспировскую трагедию в социальную драму.
"Отелло – очень могущественный парень, символ общества с традиционным укладом. Его жизнь рушится после того, как ему передают фейковую новость. Опасность таких новостей в том, что они разрушают вещи, которые кажутся незыблемыми. И ты обнаруживаешь, что в действительности они были очень хрупкими. Это резонирует с сегодняшним днем. Здесь есть и ревность, но это произведение не о ревности. Есть здесь и расизм, но опера и не о расизме", – сказал режиссер.
Артисты очень воодушевлены и хвалят режиссера за основательный подход к работе и внимание к деталям.
"Этот постановщик просто потрясающий, у него огромный опыт. Он очень энергичный, многое показывает, объясняет и действительно заряжает своей невероятной энергией. Он очень позитивный. В этом процессе он – ключевая фигура. Работа была очень напряженной: у нас репетиции с понедельника по воскресенье, с утра до вечера", – сказала исполнительница партии Дездемоны Кадри Раалик.
"Во-первых, у нас давно не было премьеры Верди, а петь Верди – это нечто особенное. Работа очень организованная, потому что этот постановщик точно знает, чего хочет и чего требует от хора. Я чувствую, что я на правильном месте в жизни. Это моя любимая работа", – сказал артист хора Тийт Кальюнд.
В "Отелло" участвуют и артисты балета. Особое внимание привлекает трогательный ангел со сломанным крылом. Для чего на сцене появляется этот загадочный персонаж, каждому зрителю предстоит решить самостоятельно.
"На самом деле он как будто хочет добра, спасает какие-то ситуации, но в конце дает кинжал. И это тоже в определенной степени спасение", – сказала артистка балета Сейли Лооритс-Кямбре.
Опера предполагает такую же глубокую работу над ролью, как и драматический театр. Артист должен не только исполнить вокальную партию, но и раскрыть характер своего персонажа.
"Мы все стали бы лучше, если бы были чуть больше похожи на Дездемону. Она очень искренняя, она до конца верит своему мужу, верит в любовь и честность. Это и становится причиной ее гибели. Она погибает в финале, потому что довольно наивна, но в этом есть особая чистота и красота", – отметила Раалик.
Греческий артист Димитрис Паксоглу уже трижды исполнял партию Отелло – два раза на родине и один – в Хорватии. Четвертую – таллиннскую – постановку он называет лучшей: "Роль Отелло многослойна. Он сильный, властный, преданный человек, и ему важно, чтобы рядом были люди, которым он тоже может доверять и на которых может положиться. Единственное, в чем он уязвим, – это его отношения с Дездемоной. В этой постановке мне нужно показать эту сторону Отелло".
Если режиссера в большей степени интересуют последствия дезинформации, то артист сосредоточен на внутренних переживаниях Отелло.
"Мы наблюдаем, как постепенно этот человек меняется, получая информацию от Яго. Шаг за шагом мы видим эти маленькие перемены", – сказал Паксоглу.
Можно с уверенностью сказать, что "Отелло" Верди – это произведение, которое никогда не наскучит ни зрителям, ни самим артистам.
